不久前认识了一个在琉璃厂作册页的朋友，他给别人作绢面册页的时候，一个劲儿说太费料了。因为绢的尺寸和册页的尺寸不能整除，所以剩下很多下脚料。我脸皮一厚就把这些绢面都拿回了家，^_^，看看在绢上面写字的效果吧。

首次“吸毒”，看看什么感觉，果真不得了，我觉得自己大概是上瘾了……

文章写不下去，还是写字解忧吧，今天临八大。









还有个临唐朝的章草佛经，我奇怪为什么唐朝写经用章草？

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秋风送爽，金桂飘香，在这明媚的秋光里，我们迎来了盛大的第二界中央直属机关书画摄影展……

第一次去国家展览馆，发现内部狭小阴暗，怪不得时髦展览都改在世纪坛和北京展览馆。

展览正式开始，欢迎领导致词：



书法一等奖作品，只能说还可以：








很久以前认识的校书画协会主席的作品，没想到碰上了：



同事的作品：



偶的大作：



中石先生的时髦作品：



不知道有没有奖金啊？偶可是获奖了呢！

据说拳术的最高境界是“空劲”，禅宗的最高悟境是“空性”，到底什么是空？绝非nothingness可以概括。
老早就听同事何老师指教下笔乃是“界破虚空”，当时似有所悟，但是又不甚明了，遂放下。今天同张老师讨论中国造型中的“散点透视”问题，我忽然想到，其实中国造型艺术中不是散点透视而是根本就想把焦点给取消掉。其中的用意，是跟中国文化中的非中心倾向是一致的。所谓的空，就是无自性。
在白纸上写字，黑白两种颜色的交错，我以前一直在考虑怎么用西方的设计格局来解释书法的布局。其实以前已经有很多人作过类似的工作，好比九宫格是黄金分割的模式，米字格是中心焦点透视的模式。我们要是重新用西方界面排版原理来解析书法的布局，肯定会更加详细，也更加琐碎，遂更加缺少可操作性。因为无论用哪种模式来解析书法，总是有很多例外无法得到正常解释。即便是每个字都掌握了“完美”的结构，写出来顶多就是高级美术字而已。
那么出路在哪里呢？应该注重内在的体悟而不仅仅是外在的固定结构，其实西方艺术也是侧重操作时内在体会，我读过一本学素描的书里面就讲到素描的关键是笔要感觉正在沿着对象的轮廓移动。那么书法落笔时的体悟是什么？白纸是虚，黑字是实，虚实相应之原理在于“计白当黑，计黑当白”。计白当黑，是说要在虚置的空间中营造秩序；而计黑当白，则是要从秩序中拆散焦点。秩序建构在虚空，而实体反而消解焦点。
书道的空境，不是佛教一般对实体的完全消解，它由实体的非焦点化和虚空的秩序化共同构成。虚实之间的对立转化，体现了典型的道家观点，因此书法基本上是一种道教艺术。

              作者：曹文逸；年代：北宋。曹文逸是历史上最早亲笔著作的最早女性道教宗师，比孙不二还要早一点。孙的成就也很大，影响同样大，但是曹的影响在教内反倒不是很大，她的作品也没有被收入道藏。近代陈撄宁对曹颇为推重，认为是中派正宗。据传中派渊源之远，可上溯史前，当然已难以考据。但其修道之善巧，当无可置疑。
前些日子写小楷灵源大道歌半途而废，今日续写，先用安邦笔庄之加健小羊毫，后用农耕笔庄之精品小狼毫。感觉还是狼毫写小楷爽一些，羊毫虽然变化过之，但是如果没有超人的操控能力，很难再现晋唐经生的锐利。不过每次用农耕的小狼毫，总要适应一段时间，等到适应了，发现也快写完了，自我感觉也就是最后两页还稍微能看，其余不堪入目，立此存照而已。




      

就是写字,写字真是个耗费时间的爱好,不过说回来哪个爱好不浪费时间呢?

这个纸张的颜色本来没有这么艳,是ps搞的:


这是在绢面上写的扇面,是不是比较腐败?因为好东西用过,就不想用底等级的材料了,古人云:从简入奢易,从奢入简难,信然!


临<孔子庙堂>和<雁塔圣教>中的几个字,还是比临<九成宫>容易一些.


尝试用魏碑的风格写中楷,看来是不太成功:

街头涂鸦算是hiphop艺术的一个分支，只要水平高，也是非常有特点。
拍摄地点：五道口北面城铁道东
拍摄时间：2006年5月17日

    两天没上青草地，感觉非常失落。但是当青草地重新开张，发现自己没什么要说的。贴几张最近的字充数：

哈哈，终于买到金粉了！大商店要120，小店只要25！信息严重不对称呐。这是用poster颜料写的，就是广告色，还有蛋白粉颜料金粉也可以，不过比较少见。丙稀的好像不行，除非加稀释剂，反正我没试过。
刚买来的金粉都太稠，不能写毛笔字，要加水或者酒精，至于加多少，可就不好说了。这次加的太少，下一次又加多了。